Bertajuk “BUITENSTAGE IS KICKING OFF: Amplify Your Music”, acara pembuka ini rencananya akan diselenggarakan pada 11 Desember 2025 di salah satu venue populer di Bogor, Kopi Wangsa, yang berlokasi di Jl. Padjajaran Indah V no 48.

Pada edisi perdana kali ini, BUITENSTAGE langsung tancap gas dengan menghadirkan empat penampil yang memiliki warna dan karakter kuat dalam musik mereka. Deretan musisi yang siap menggebrak panggung ini meliputi: Rocker Kasarunk, Sigit Wardana (mantan vokalis Base Jam), Billkiss dan Jeans Roek.

Para musisi ini tidak hanya akan tampil, namun juga menyajikan karya-karya terbaik mereka yang sudah dapat dinikmati secara luas di berbagai digital platform store seperti Spotify, iTunes, dan YouTube Music

Menurut penyelenggara, BUITENSTAGE tidak hanya berhenti pada gelaran perdana ini. Ajang showcase ini direncanakan akan menjadi agenda rutin yang dihelat dua minggu sekali. Komitmen ini bertujuan untuk terus memberikan ruang dan sorotan bagi talenta-talenta seru, khususnya para emerging artist dari industri musik terkini di Indonesia.

Acara yang akan dimulai tepat pada pukul 19.00 hingga 22.00 WIB ini menjadi kesempatan emas bagi pecinta musik di Bogor dan sekitarnya untuk menyaksikan penampilan berkualitas secara langsung.

Kabar baiknya, masyarakat tidak perlu khawatir soal biaya masuk. BUITENSTAGE secara tegas mengumumkan bahwa acara ini berlaku FREE ENTRY alias gratis. Hal ini memperkuat visi BUITENSTAGE sebagai ruang inklusif untuk menikmati dan merayakan musik.

Penonton dapat langsung datang ke Kopi Wangsa dan bersiap menikmati malam musik yang berenergi dan inspiratif bersama Rocker Kasarunk, Sigit Wardana, Billkiss, dan Jeans Roek./ JOURNEY OF INDONESIA | iBonk

The post Gelar Perdana BUITENSTAGE, Hadirkan Rocker Kasarunk hingga Sigit Wardana appeared first on Journey of Indonesia | Explore Pariwisata Indonesia.

Monita tampil sebagai satu-satunya musisi dalam sesi pembuka ini, menandai peluncuran album keempatnya bertajuk Merona, yang baru dirilis digital pada 30 Juni lalu. Album ini menjadi tonggak penting dalam perjalanan dua dekade Monita di industri musik Indonesia, menghadirkan sembilan lagu yang menggambarkan pergulatan batin, kerentanan, serta keberanian yang ia lalui selama lima tahun terakhir. “Album ini menjadi ruang jujurku. Tentang fase-fase hidup yang penuh warna, rasa, dan keberanian,” ujarnya selepas konser.

Setlist malam itu mengalir dengan alur puitis, dimulai dari ‘Solenna’ dan ‘Labuan Hati’, kemudian berlanjut ke sejumlah lagu dari Merona, seperti ‘Kawan’, ‘Seketika’, dan ‘Perahu’.

Meski beberapa lagu masih asing di telinga penonton, Monita berhasil menciptakan suasana hangat melalui penuturan cerita di balik proses penciptaan tiap lagu, membuat konser terasa personal dan dekat. Salah satunya adalah lagu ‘Matcha With The Sun’, yang ia tulis karena kecintaannya pada minuman matcha hingga mengalami asam lambung. Kisah jenaka ini justru memancing gelak tawa audiens.

Malam itu juga menjadi saksi kolaborasi indah Monita dengan pianis dan komposer Sri Hanuraga. Keduanya menyuguhkan dua lagu yakni ‘Merona’ dan ‘Kehidupan’. Lagu terakhir memiliki kedekatan emosional yang kuat karena terinspirasi dari pengalaman kehilangan, pertama kali direkam oleh Hanuraga dalam albumnya tahun 2020. Namun kali ini dibawakan Monita dalam aransemen kontemplatif dengan sentuhan elektronik, selaras dengan eksplorasi bunyi yang mendominasi Merona.

Salah satu momen paling menyentuh hadir lewat lagu ‘Michibata No Hana (Bunga di Tepi Jalan)’, sebuah karya kolaboratif bersama Rachel Victoria. Lagu ini terinspirasi dari bunga kecil di tepi jalan di Jepang yang sering luput dari perhatian. “Kadang keindahan tidak perlu berteriak. Kalau memang indah, ya berbunga saja,” ujar Monita di atas panggung, menuai tepuk tangan hangat dari para penonton.

Secara total, Monita membawakan 13 lagu dalam konser berdurasi lebih dari satu jam. Di antara lagu-lagu barunya, ia menyelipkan nomor-nomor nostalgia seperti “Bisu”, “Hai”, dan “Memulai Kembali”, yang dilanjutkan dengan “Laila” sebagai encore dari album Dari Balik Jendela (2020). Aransemen khusus dengan elemen elektronik memberikan nuansa segar yang tetap sejalan dengan tema album terbarunya.

Monita juga tak luput mengapresiasi kehadiran para peserta Jazz Camp Bromo 2025, sebuah program pendampingan musisi muda yang turut digelar di kawasan tersebut. “Anak-anak ini luar biasa. Mereka menulis dengan jujur, penuh warna. Aku ikut belajar dari mereka,” ucapnya dengan mata berbinar.

Tampil di Jazz Gunung bukanlah kali pertama bagi Monita, namun ia mengaku tetap terkesan setiap kali kembali. “Pengalaman main di sini selalu menyenangkan. Ketika musiknya langsung menyatu dengan alam, frekuensinya kayak langsung nemu aja,” ungkapnya. Bagi Monita, panggung Jazz Gunung adalah tempat yang tepat untuk memperdengarkan karya yang lahir dari keheningan, refleksi, dan cinta terhadap alam.

Konser ini menjadi pembuka yang sempurna menjelang hari kedua Jazz Gunung Bromo 2025 yang menghadirkan deretan musisi seperti Lorjhu’, Natasya Elvira, Rouge (Prancis), Sal Priadi, Tohpati Ethnomission, dan Bintang Indrianto Trio.

Dengan perpaduan antara suara merdu, kepekaan lirik, serta suasana magis alam Bromo, penampilan Monita Tahalea lebih dari sekadar konser. Ia menciptakan ruang batin kolektif di mana musik menjadi bahasa jiwa, dan setiap nada menjelma menjadi pelukan hangat dalam dinginnya malam pegunungan./ JOYURNEY OF INDONESIA | iBonk

The post Monita Tahalea Hadirkan Konser Intim di Tengah Magisnya Jazz Gunung Bromo 2025 appeared first on Journey of Indonesia | Explore Pariwisata Indonesia.

Pertunjukan ini merupakan bagian dari puncak Festival Tridaya Mandala Borobudur 2025, yang mengangkat tema besar “Spiritualitas, Kebudayaan, dan Ekologi”. Dalam rangkaian acara yang mencakup sarasehan lintas iman, lokakarya ramah lingkungan, hingga pameran seni lokal, “Tarian Jiwa Jawa” tampil sebagai penanda spiritual yang paling sunyi sekaligus paling menggugah.

Berangkat dari relief klasik Borobudur tentang kisah Manohara dan Sudhana, sang koreografer memilih pendekatan berbeda. Tidak ada drama, dialog, atau latar megah. Yang tampak hanya sosok perempuan yang melangkah dalam keheningan, kadang ragu, kadang pasrah, namun tetap melangkah. Penonton tidak hanya melihat gerak tubuh, tetapi merasakan denyut narasi tentang pencarian dan pengorbanan, yang berbicara tanpa satu kata pun.

Berbeda dari pertunjukan tari pada umumnya yang menonjolkan keindahan teknis atau kemegahan tata panggung, kekuatan Tarian Jiwa Jawa justru terletak pada kesederhanaannya. Ia tidak berusaha memukau mata, melainkan menembus hati. Dalam gerak lambat yang kontemplatif, tubuh para penari menjadi medium spiritual—bertanya, berdoa, dan mengisahkan luka yang tak kasat mata.

Malam itu, Candi Borobudur menjelma lebih dari sekadar situs warisan dunia. Ia menjadi ruang batin kolektif, tempat di mana tubuh manusia bersatu dengan semesta melalui tarian. Pertunjukan ini tidak hanya merayakan kebudayaan Jawa dalam bentuk paling mendalamnya, tetapi juga mengingatkan bahwa di balik setiap warisan leluhur, tersimpan kesadaran yang tak lekang waktu.

Seorang penonton dengan mata berkaca-kaca berbisik lirih, “Tarian ini tidak untuk ditonton. Ia didengarkan lewat rasa.”

Di era serba cepat dan bising, “Tarian Jiwa Jawa” hadir sebagai jeda yang menyejukkan. Ia bukan sekadar pertunjukan, melainkan perenungan yang menghidupkan kembali nilai-nilai Jawa: keselarasan, keheningan, dan relasi spiritual antara manusia dan alam.

Sebuah narasi yang mengingatkan, bahwa tubuh tak sekadar bergerak—ia bisa bertutur, menyembuhkan, bahkan berdoa. Dan di bawah langit malam Borobudur, jiwa pun menari./ JOURNEY OF INDONESIA \ Denny Nathanael Pohan

The post “Tarian Jiwa Jawa” Getarkan Malam Borobudur Lewat Gerak dan Jiwa Bertutur dalam Keheningan appeared first on Journey of Indonesia | Explore Pariwisata Indonesia.

Suasana penuh nostalgia langsung tercipta saat Rockafella’s membuka malam dengan deretan lagu dari Yngwie Malmsteen dan Rainbow. Dibuka lewat ‘Save Our Love’ yang dibawakan dengan penuh penghayatan, suasana langsung larut dalam nuansa heavy metal.

Penampilan apik Joe Silitonga, Mando GrassRock, Riffy Putri, Sonny Bibonx, Adhytia Perkasa, dan Youslam — yang menggantikan posisi Coky Sitohang malam itu, menjadi magnet utama dalam membawakan lagu-lagu rumit dengan presisi dan emosi mendalam.

Youslam tampil memukau lewat amukan gitarnya pada nomor instrumen ‘Evil Eye’. Ia mampu menunjukkan teknik bermain yang nyaris menyamai sang maestro Yngwie. Lagu-lagu seperti ‘I’m My Own Enemy’, ‘I’ll See the Light Tonight’, hingga ‘Rising Force’ menghentak dengan energi yang membakar.

Pergantian panggung membawa nuansa berbeda dengan kemunculan Rockjam yang fokus membawakan karya-karya monumental dari Black Sabbath dan Ozzy Osbourne.

Dibawakan oleh formasi solid: Adhytia Perkasa, Wahyu, Bimbim, dan Adhi, mereka menghidupkan kembali atmosfer gelap dan menggigit khas heavy metal klasik. Lagu-lagu seperti ‘War Pigs’, ‘Iron Man’, ‘Paranoid’, hingga ‘Crazy Train’ dan ‘No More Tears’ membawa penonton dalam perjalanan emosional penuh kekuatan.

Total lebih dari 26 lagu disajikan oleh Rockjam dalam dua sesi penampilan yang intens dan bukan sekadar tribute, tetapi sebuah pengalaman musikal yang membangkitkan kenangan masa kejayaan rock klasik.

Tak hanya mengandalkan materi lagu yang kuat, konser ini juga didukung penuh oleh tata suara dan pencahayaan dari ESP yang memberikan kualitas produksi profesional. Kostum para musisi pun ditunjang menambah kesan totalitas dalam setiap detail pertunjukan.

Persiapan matang selama dua bulan membuahkan hasil. Antusiasme luar biasa datang dari para penggemar rock, komunitas musisi, hingga kalangan gitaris yang turut menyebarkan informasi lewat grup WhatsApp dan media sosial. Ini membuktikan bahwa skena musik rock klasik masih memiliki tempat istimewa di hati penikmatnya.

Menurut Adhyt dan Riffy, konser ini bukan sekadar nostalgia, melainkan sebuah langkah untuk menghidupkan kembali ekosistem musik live di Tanah Air. Mereka pun membuka peluang kolaborasi dengan band lain guna memperluas jaringan dan membawa konsep ini ke panggung festival yang lebih besar.

“Semangat yang terbangun malam ini bukan hanya tentang musik, tapi juga tentang kebersamaan dan keberlanjutan. Kami ingin ini terus hidup dan berkembang,” ungkap Adhyt.

Dengan semangat yang terus menyala, Rockafellas dan Rockjam membuktikan bahwa rock klasik bukan masa lalu yang terlupakan—melainkan warisan musikal yang terus hidup dan relevan. Semoga semangat dan pergerakan ini akan menggaungkan kembali dentuman rock yang abadi./ JOURNEY OF INDOESIA | iBonk

The post Rockafella’s & Rockjam Sukses Bangkitkan Gairah Rock Klasik Lewat Lagu Legendaris appeared first on Journey of Indonesia | Explore Pariwisata Indonesia.

Sebagai promotor yang telah lama berkecimpung di industri hiburan, Askara Nation semakin memperkuat eksistensinya di panggung global. Perusahaan yang dikenal tak hanya menyelenggarakan konser, tetapi juga menciptakan pengalaman hiburan imersif dan berkualitas tinggi. Kesuksesan mereka dalam menangani berbagai acara besar di Indonesia menjadi pijakan untuk ekspansi ke luar negeri.

Dalam acara media gathering Askara Nation yang berlangsung pada hari Kamis, 27 Februari 2025 di bilangan Senayan, Jakarta Selatan, M. Fauzi Ferdiansyah, Chief Operating Officer (COO)Aksara Nation mengungkapkan bahwa Askara Nation mempunyai visi misi yang bisa dibilang besar. “Kita sangat concern dengan budaya Indonesia, punya keinginan besar untuk mengangkat budaya ini dengan konsep yang mendunia. Pergerakan budaya kita selama ini cukup miris dipanggung internasional”, ungkapnya.

Fauzi juga menyayangkan generasi sekarang banyak yang belum sadar dan cinta dengan budaya Indonesia. “Cara kita agar budaya Indonesia bisa dikenal di dunia internasional, salah satu cara kita buat acara-acara di luar negeri, dengan menyisipkan budaya Indonesia. Alasan kita kasih nama Askara karena artinya menyinari dan Nation kan negara, jadi artinya ‘Menyinari Negara’.

Semangat yang sama juga disampaikan oleh Harry ‘Koko’ Santoso selaku Regional Affairs Director, bahwa hari ini anak-anak muda sudah membuktikan, kita sejajar. Indonesia bisa membuktikan bikin konser sekelas artis dunia di Manila. Nanti kalau sukses, uangnya dibawa ke Indonesia.

“Askara Nation mampu mendapatkan JISOO dan memainkannya di Manila, ini yang tidak di dapat promotor lokal. Luar biasa sebetulnya, kita yang senior merasa bangga. Masalah aturan, setiap negara punya regulasi. Namun harus diakui aturan regulasi di Manila lebih mudah juga lebih murah, beda dengan di Indonesia. Jadi kita patut mencontoh apa yang Singapura, Manila, Malaysia lakukan”, ungkap Koko.

Sementara Annang Sadinu selaku Chief Executive Officer (CEO) Askara Nation mengungkapkan bahwa Askara berfokus pada menciptakan pengalaman event yang tidak hanya menghibur, tetapi juga mengangkat seni dan budaya yang bertujuan untuk membangun masyarakat yang lebih kreatif dan kompetitif.

“Askara Nation didirikan dengan tujuan untuk menghadirkan hiburan berkualitas tinggi dan mengangkat budaya Indonesia ke panggung internasional, Askara Nation telah berperan dalam berbagai proyek besar yang semakin memperkuat posisinya sebagai pemain utama dalam industri hiburan,” sebutnya lagi.

Konser “JISOO ASIA TOUR 2025: LIGHTS, LOVE, ACTION!” bukan sekadar pertunjukan musik, melainkan sebuah Cinematic Musical Experience. Dengan tata panggung spektakuler, visual imersif, serta konsep penceritaan yang mendalam, konser ini diproyeksikan menjadi salah satu pertunjukan terbesar JISOO. Konsep konser ini terinspirasi dari album terbaru JISOO, “Amortage”, yang dirilis pada 14 Februari 2025. Album ini merupakan gabungan dari kata Amor (cinta) dan Montage, yang menggambarkan perjalanan emosional dalam kisah cinta.

Untuk memberikan kesempatan bagi penggemar Indonesia menyaksikan konser JISOO secara langsung, Askara Nation menghadirkan Sooya Goes to Manila (SGTM), sebuah program perjalanan eksklusif dengan berbagai fasilitas istimewa. Hanya tersedia 60 kuota yang terbagi dalam tiga pilihan paket yakni; Purple Package (VIP 1) – IDR 16.000.000, Black Package (VIP 2) – IDR 15.000.000, dan Pink Package (Patron) – IDR 14.000.000.

Setiap paket mencakup tiket konser, tiket pesawat pulang-pergi, akomodasi hotel, transportasi lokal, merchandise resmi, hingga akses roaming. Penjualan tiket dan paket perjalanan akan tersedia melalui situs resmi Askara Nation serta TicketNet.nPara penggemar dapat mengakses informasi terbaru tentang konser “JISOO ASIA TOUR 2025: LIGHTS, LOVE, ACTION!” serta program SGTM melalui Instagram @Askaranation atau menghubungi kontak resmi di +62 851-7412-1110 (Deineira).

Dengan komitmen tinggi dan standar internasional, Askara Nation terus membuktikan bahwa industri hiburan Indonesia mampu bersaing di kancah global. Konser JISOO di Manila menjadi langkah strategis yang semakin memperkokoh posisi mereka di industri hiburan dunia./ JOURNEY OF INDONESIA | iBonk

The post Askara Nation, Promotor Indonesia di Balik Konser JISOO ‘Blackpink’ di Manila appeared first on Journey of Indonesia | Explore Pariwisata Indonesia.

Dipandu oleh MC Qenny Allyano dan DJ Andree ‘Stroo’ ini, menggiring gelaran ini semakin seru dan meriah. Penampil awal dihadirkan Lambang lewat konsep minimalis. Membuka pertunjukannya lewat lagu ‘Pergilah Dariku’, yang merupakan singlenya teranyar langsung mendapat respon cukup meriah.

Suara khas Lambang yang berkarakter makin terasa sedap tatkala dirinya membawakan satu nomor bertempo upbeat yang belum ada judul dan rencananya akan dirilis dalam wak tu dekat. Sebagai penutup, Lambang membawakan satu lagu milik grup musik SWAMI yang bertajuk ‘Bento’ membuat suasana semakin semarak.

Usai Lambang, giliran band asal Bandung THEBND yang harus panaskan panggung Boleh Gig. Sebuah karya dari band asal Inggris, Radiohead, yang bertajuk ‘High and Dry’ jadi suguhan pembuka dari THBND. Band yang mempunyai formasi Budi (vokal/gitar), Sonny (gitar), Duff (gitar), dan Alif (drum) kemudian melanjutkan penampilan dengan karya teranyar mereka, ‘Tiada Lagi’ dan ‘Narasi Sendu’. THBND menutup penampilan mereka dengan lagu yang akan segera dirilis bejudul “Rasa”.

Duo Toko Kelontong menjadi penampil ketiga sekaligus penutup Boleh Gig kali ini, Grup musik yang sebenarnya mempunyai tiga personil Hezron Thoyeb Al Isa, Joshua Romero Simanullang, Yuda Yedidyah Simamora tersebut, membawakan karya-karya mereka seperti ‘Rencana Ke Depan’ dan ‘Jalan Kita”.

Sebagai penutup, sebuah lagu dari Sam Smith, ‘I’m Not The Only One’ dilantunkan dengan syahdu membuat penonton ikut bernyanyi bersama./ JOURNEY OF INDONESIA | Morteza

The post Boleh Gig, Buka Tahun 2025 Lewat Kehadiran THBND, Lambang dan Toko Kelontong appeared first on Journey of Indonesia | Explore Pariwisata Indonesia.

Sebagai pembuka, penyanyi legendaris Indonesia Hetty Koes Endang tampil trengginas dengan enam lagu andalannya. Kehadirannya di atas panggung menghadirkan suasana penuh energi dan kehangatan, mempersiapkan penonton untuk penampilan utama Boney M. Dengan suara khas dan penguasaan panggung yang luar biasa, Hetty kembali membuktikan dirinya sebagai salah satu ikon musik Tanah Air.

Ketika Boney M memulai penampilan mereka dengan ‘Sunny’, ballroom langsung berubah menjadi arena pesta. Selama hampir dua jam, mereka membawakan 13 lagu hits yang tak lekang oleh waktu, termasuk ‘Daddy Cool’, ‘Hooray Hooray (Happy Holiday)’, ‘Ma Baker’, hingga ‘Rasputin’. Setiap lagu mengundang penonton untuk bernyanyi bersama, menciptakan atmosfer penuh kehangatan yang melampaui generasi.

Malam itu semakin berkesan dengan penampilan emosional Boney M saat membawakan ‘No Woman No Cry’, lengkap dengan permainan solo band yang jempolan. Lagu-lagu lain seperti ‘Bahama Mama’, ‘Brown Girl’, hingga ‘Rivers of Babylon’ menambah semarak suasana dengan ritme khas disko yang mengundang semua orang untuk bergoyang.

Konser ditutup dengan ‘Gotta Go Home’, yang menjadi penutup sempurna. Keberhasilan acara ini menegaskan bahwa musik Boney M tetap relevan dan dicintai oleh berbagai generasi. Lebih dari sekadar konser, ini adalah perayaan bagi para penggemar yang telah menjadi bagian dari perjalanan panjang mereka di dunia musik.

Sejak debutnya, kelompok ini telah menjadi simbol era disko dunia dan dalam lima dekade, mereka tak hanya mencetak hits global, tetapi juga menciptakan warisan musik yang terus dikenang. Kesuksesan konser di Jakarta menjadi bukti kuat bahwa pesona mereka tak pudar meski waktu terus bergulir.

Dukungan dari Front Row Asia dan Otello Asia, Jakarta menjadi saksi malam penuh nostalgia dan kebahagiaan yang menyatukan penggemar lintas generasi. Konser ini menjadi bukti bahwa semangat musik disko Boney M tetap hidup dan akan terus menggema di hati para penggemarnya./ JOURNEY OF INDONESIA | Ismed Nompo

The post Boney M 50th Anniversary Tour, Hadirkan Malam Penuh Keajaiban di Jakarta appeared first on Journey of Indonesia | Explore Pariwisata Indonesia.

Dalam ajang off air komunitas otomotif tersebut, lepas maghrib Icha Yang menjadi penampil pembuka membawakan 8 lagu dalam berbagai genre, mulai dari pop, Mandarin, hingga dangdut koplo. Ratusan fans beratnya dengan sebutan “IchaYangku” tampak menikmati penampilannya dengan atribut khusus seperti neon sign berbentuk hati bertuliskan namanya serta T-Shirt khusus. Berbaur dengan komunitas Pajero, tak pelak karaoke massal terdengar dari kumpulan penonton yang mengikuti dirinya bernyanyi.

“Happy banget, dapat sambutan dari “IchaYangku” dan Pione (Komunitas Pajero) yang ikut berjoget dan bernyanyi bersama”, ujar Icha Yang antusias. Maka tak heran Icha harus meminta izin kepada penyelenggara untuk memanjangkan penampilannya dengan tambahan 2 buah lagu sesuai permintaan para penonton.

Usai membawakan lagu penutup Icha pun silam kebalik panggung dan kemeriahan dilanjutkan oleh Judika sebagai performer selanjutnya. Namun sebelumnya Icha berjanji untuk memberikan kejutan khusus di malam itu. Dan benar saja, ditengah penampilannya, Judika mengajak Icha Yang untuk kembali keatas panggung, dan semakin membakar keriuhan penonton. Judika sampai bertanya.. “Itu semua fans kamu”?, yang dijawab dengan anggukan oleh Icha.

Tidak pakai lama, Icha Yang dan Judika menyanyikan lagu ‘Cinta Karena Cinta’ yang pada part Icha menimpalinya dalam bahasa Mandarin yang cukup fasih dan membuat berbeda. Untuk lagu kedua, Judika sengaja men-challenge Icha Yang untuk membawakan lagu Batak terpopuler ‘Mardua Holong’ yang memerlukan teknik vokal yang cukup tinggi. Koor pun kembali terjadi, karena sebahagian besar penonton cukup paham dengan lagu tersebut. Disitu Icha Yang cukup piawai berduet lewat nada-nada tinggi menyeimbangkan dengan suara Judika yang dikenal terbaik.

“Wah, senang banget! Dari kemarin enggak bisa berkata-kata. Bangga banget, apalagi kak Judika adalah panutan Icha. Dia bisa nyanyi semua genre. Suara kak Judika juga sama persis seperti di video-video musiknya, bahkan lebih top saat live. Icha makin termotivasi buat terus belajar,” ujar Icha Yang seusai penampilannya tersebut.

Icha Yang juga mengakui bahwa ini pertama kali dirinya berduet bersama Judika. Namun kolaborasi tersebut seolah tanpa cela meskipun tanpa persiapan. “Cuma tek tok aja sebelumnya, lewat manajer kak Judika”, ungkap Icha. Namun chemistry yang terbangun antar keduanya bisa terbangun dengan alami, menunjukkan penguasaan panggung yang baik di keduanya.

Icha Yang juga menunjukkan kebahagiaannya karena Judika ternyata sudah mengetahui namanya sebelum mereka bertemu di panggung. Meski demikian, Icha mengakui sempat merasa grogi saat harus tampil bersama idolanya. “Kita ketemu kayak teman lama, langsung klik! Kak Judika ternyata sudah pernah dengar nama Icha, tapi baru sekarang kita benar-benar kolaborasi. Rasanya kayak mimpi!,” ungkapnya.

Penampilan tersebut juga menjadi momen bersejarah bagi Icha, karena untuk pertama kalinya ia membawakan lagu Mandarin di panggung besar. “Sebagai penyanyi yang bukan keturunan Tionghoa, bangga banget bisa memperkenalkan lagu Mandarin ke banyak orang,” katanya.

“Ini adalah panggung terbaik yang Icha rasakan sepanjang tahun ini, yaa.. karena bisa tampil bersama kak Judika selaku idola Icha,” aku Icha Yang ketika ditanyakan momen terbaik di tahun 2024.

Untuk persiapan karirnya di tahun mendatang, Icha sudah menyiapkan banyak rencana besar di 2025. “Awal tahun ini sudah banyak jadwal job, terutama saat Imlek sampai Cap Go Meh. Selain itu, Icha juga akan merilis single baru dan merencanakan mini konser,” infonya.

Icha juga berencana merilis ulang beberapa lagu lamanya dengan aransemen baru. “Lewat musik yang lebih modern dan segar, tentunya akan jadi warna baru di tahun depan dan juga mengenalkan karya-karya Icha ke pendengar yang lebih muda,” tambahnya.

Icha Yang juga berharap agar di tahun 2025 dirinya bisa lebih sukses dari sekarang. “Semoga Icha bisa terus sehat, terus belajar, naik level lagi, dan selalu terus di dukung oleh kawan-kawan media. Aamiin!” tutupnya./ JOURNEY OF INDONESIA | iBonk

The post Lewat Ajang Pione AutoFest 2024, Icha Yang Berkolaborasi Bersama Judika appeared first on Journey of Indonesia | Explore Pariwisata Indonesia.

Digawangi oleh Yuke Sampurna (Bassis Dewa), Eno Gitara (Drummer NTRL), Stevie Item (Gitaris Andra N’ Thebackbone), Magi Trisnandi (Drummer /Rif) dan Reno Fahreza (Band Nevach) sudah tur di lima kota di Indonesia sejak di bentuk. “Sementara ini kita hanya mau bersenang-senang bersama dulu di atas panggung,” kata Yuke dalam jumpa pers “Loh Kok Tum Band Keliling Indonesia” di bilangan Senayan, Jakarta pada Jumat 27/12/2024 kemarin.

Komentar yang sama juga diungkapkan oleh Ello, “Kita mau bawa suasana yang senang-senang gitu. Belum juga terlalu fokus dalam pembuatan single untuk band ini. Dan serunya, kita sudah mau konser keliling Indonesia aja”, ujar Ello.

Konser “Loh Kok Tum Band Keliling Indonesia” ini dilatarbelakangi oleh Yuke Sampurna yang mengajak sahabatnya, promotor Bimo Maxim untuk ikut di tur penutup mereka di Jogja dan Bali. Nah, gayungpun bersambut dan oleh Bimo kemudian bertemu dengan sahabatnya Annang Sadinu dan Yeremia Putut dari Askara Nation untuk membuat program Loh Kok Tum Band Keliling Indonesia.

Program konser untuk LKOTB ini mendapat sambutan baik dari Komisaris Askara, Gantari Nusantara, KPA Nicholas Nyoto Prasetyo Dononagoro dan langsung merencanakan 10 konser di kota tujuan yakni Medan, Pekanbaru, Padang, Palembang, Lampung, Solo, Semarang, Lombok, Banjarmasin dan Balikpapan.

Dikesempatan yang sama, Bimo Maxim sangat yakin program ini berjalan dengan baik dan lancar, ditambah lagi saat ini Bimo serta partnernya Vincentya Icha yang berdiri dengan bendera Svara Maxima berkolaborasi dengan Askara Nation. “Nggak ada kerja sama yang nyaman selain kerja bareng dengan sahabat-sahabat sendiri,” ujar Bimo Maxim kepada awak media.

Bimo juga mengatakan, nantinya di event ini akan ada artis solo pendamping yang diantaranya adalah Ary Irawan, vokalis Goliath serta Andrean yang lagi aktif rilis single baru setiap bulan. Annang Sadinu juga optimis bahwa konser yang mereka inisiasi tersebut akan berjalan baik, apalagi band ini di isi oleh para musisi senior yang cukup terkenal yang kemudian diaminkan oleh Yeremia Putut.

“Akan ada 10 kota dan kemarin sudah tur di 5 kota. Tahun 2025 yang sudah terjadwal 10 kota dan mungkin saja akan berkembang sampai 20 kota,” ungkap tim Askara Gantari Nusantara, promotor tur LKOTB, Nicholas Nyoto.

Sebagai leader, Yuke Sampurna menyebutkan dirinya dan kawan-kawan berharap LKOTB akan terus berkembang dan dapat diterima dikalangan Gen Z. “Harapannya LKOTB bisa menjadi inspirasi bagi para musisi-musisi baru di Indonesia. Kami ingin menghidupkan kembali lagu-lagu dan suasana bermusik di era 90-an, karena di era itu musik hadir dengan banyak genre dan kreativitas yang bermunculan, kita terpacu untuk buat hal baru terus” ujar Yuke sambil menyebutkan di tahun 2025 esok, LKOTB siap merilis single pertama mereka.

Sementara itu, Eno menambahkan, LKOTB akan menghadirkan suguhan yang berbeda. Para personel di band ini bakal menunjukkan penampilan yang berbeda dari band mereka masing-masing. “Menurut gue sih disini orang bisa lihat Yuke ternyata bisa nge-dance. Ini nggak akan terjadi di band aslinya. Seperti juga di NTRL, mungkin gue cuma main drum aja, tapi di LKOTB gue bisa nyanyi, ataupun main bass,” tutup Eno.

Sebagai penutup Ello juga menunjukkan antusiasme nya dengan rencana untuk keliling Indonesia dengan band baru nya ini, “Ada energi lain buat saya yang mendorong untuk terus berkarya dan semoga LKOTB bisa diterima penikmat musik Indonesia,” tutupnya.

Informasi lebih lanjut mengenai tur “Loh Kok Tum Band Keliling Indonesia” dapat diakses di website Askara Gantari Nusantara./ JOURNEY OF INDONESIA | iBonk

The post Loh Kok Tum Band Siap Keliling Indonesia Lewat Tur 10 Kota di Tahun 2025 appeared first on Journey of Indonesia | Explore Pariwisata Indonesia.

“Kita menyiapkan banyak content, baik tentang pengenalan alat musik tradisi, pengenalan kostum busana nusantara dan lain-lain,” ungkap Ati Ganda selaku Creative Director untuk acara ini.

Event yang dibawakan dua pembawa acara yakni Atiya Anindita dan Reza Rahmadani ini juga dalam satu episode produksi “Bunga Khatulistwa” bisa melibatkan lebih kurang seratus orang, karena pada tiap episode bakal menampilkan kesenian dua provinsi di Indonesia.

Ati Ganda menjelaskan perihal untuk penyediaan pengisi acara, baik penari, pemusik maupun narasumber ahli, Studio 26.artlink menjalin kerja sama dengan para Pakar Budaya, Perguruan Tinggi, Sanggar & Grup Kesenian, Kelompok Budaya dan yang terhubung dengan Taman Mini Indonesia Indah serta Pemerintah Daerah terkait. “Dan kami mencoba memaparkan perbedaan dan persamaan tarian, alat musik dan bentuk budaya tertentu di dua daerah provinisi tersebut,” sebutnya lagi.

Seperti dalam episode yang sudah tayang pada 24 Desember lalu, “Bunga Khatulistiwa” menampilkan tema “Mempertahankan Budaya Leluhur Sebagai Sendi Kehidupan Bermasyarakat” dengan memperkenalkan Suku Arfak dari Papua Barat dan Suku Enggano dari Bengkulu.

“Kami melihat pada dua suku yag masih tinggal di pedalaman ini, memiliki kemiripan dan perbedaan, itulah yang kami kupas, dengan juga menampilkan alat musik, lagu dan tarian dari kedua daerah tersebut,” ungkap Kasaru Surya sebagai penanggung jawab musik yang bersama Pipit Rusdi yang menyiapkan koreografi dan tarian kolaborasi untuk closing serta tampilan para pengisi acara.

Khusus di bulan Desember 2024 ini, Studio 26. Artlik dan TVRI telah merampungkan syuting 4 episode “Bunga Khatulistiwa” yang tayang pada 19 Desember, 24 Desember, 26 Desember dan 30 Desember.

Menurut Ati Ganda, pekerjaan ini lumayan menguras pikiran dan tenaga tapi juga sangat menyenangkan, walau terkadang cukup pusing menghadapi ratusan orang dalam bekerja. “Karena acara ini, bertujuan memperlihatkan kekayaan warisan budaya nenek moyang yang membanggakan dan patut terus kita pelihara dan kita lanjutkan,” lanjutnya. Sepanjang tiga tahun menggarap acara “Bunga Khatulistiwa” dari 2021-2024 dan telah menghasilkan 30 episode.

Terutama di tahun ini, karena salah satu episode “Bunga Khatulistiwa” dengan tema Tifa dipilih TVRI dan diikutsertakan dalam ABU TV Song Festival di Korea. “Walaupun tidak menang, tapi ini memacu semangat kami untuk terus menghasilkan karya terbaik bagi bangsa!” tutup Ati Ganda./ JOURNEY OF INDONESIA | iBonk

The post Bunga Khatulistiwa Tayang Empat Episode di Desember 2024 appeared first on Journey of Indonesia | Explore Pariwisata Indonesia.